Paulo Brissos é um artista genuíno que faz as suas próprias composições e que tem como principio a verdade da sua música.

Canções simples mas carregadas de emoções como “Serás Tu” mostram bem isso mesmo!

Pedro Camilo

Em 1997 o grupo SETIMO CEU lanca o album com o mesmo nome. O tema de Pedro Camilo FOI SO UM OLHAR conquista o pais de norte a sul e os SETIMO CEU fazem nesse ano mais de 70 concertos, com audiencias a atingirem mais de 20.000 espectadores.

Em 1999, Pedro Camilo junta-se em Londres a LUIS JARDIM para gravar o album DONO DO TEMPO. Com o single ESPACO PROTEGIDO Pedro Camilo volta novamente o primeiro lugar das tabelas de radio. Desse album saem tambem os singles VIVER E VENCER e TER-TE JUNTO A MIM e ainda a balada CAVALEIRO ANDANTE, versao que Pedro Camilo grava com RUI VELOSO na guitarra. Em 2001 junta-se a Luis Gil Bettencourt e entre os Acores, Boston e Los Angeles, onde se juntam a Nuno Bettencourt (da banda de rock EXTREME) e gravam o album MEANT TO BE. O single MEANT TO BE e lancado em 2003. Inclui?do na primeira serie dos MORANGOS COM ACUCAR fica 4 semanas no primeiro lugar das tabelas de albuns. Desse album sai tambem o single HELLO que acompanha a personagem principal da novela QUERIDAS FERAS. Tambem em 2003 Pedro Camilo tem uma participacao especial na serie JORNALISTAS.

Em 2004 Pedro Camilo desloca-se mais uma vez a Londres onde passa algum tempo a trabalhar com STEVE LEVINE, o conceituado produtor do grupo CULTURE CLUB. Ainda em 2004 Pedro Camilo faz pela primeira vez a abertura dos concertos de JULIO IGLESIAS em Barcelos e em Portalegre. Em 2006 e lancado o album STORIES OF A RECENT PAST, de onde sai o tema SO DE NOS DOIS, tema da personagem principal ESTRELINHA da novela DOCE FUGITIVA. Desse album saem mais dois singles, DAS-ME O MUNDO, o qual entra na novela FALA-ME DE AMOR e DA-ME UMA RAZAO, da quarta serie dos MORANGOS COM ACUCAR. Em 2007 Pedro Camilo participa na serie juvenil UMA AVENTURA com o personagem BACO. T

ambem neste ano faz o tema ANGELS para campanha de cinema, radio e TV da multinacional de seguros GENERALI e compoe o hino da Associacao de Clubes de Futebol de Praia, o tema EU VOU JOGAR. Em Dezembro de 2007 Pedro Camilo actua para uma plateia lotada de mais de 13.000 pessoas no PAVILHAO ATLANTICO abrindo mais um concerto de JULIO IGLESIAS.O que repete em 2008 em Portimao.
Presentemente Pedro Camilo esta a preparar um novo album a solo.

Projecto Flow 212 + DJ Ângelo Rodrigues , e solicitar a respectiva
A actuação dos Flow 212/Ângelo Rodrigues , consiste em
60 minutos de espectáculo e continua com um set de 1 hora com o DJ convidado Ângelo Rodrigues.

Com formação na área da representação, Ângelo Rodrigues tem vindo a ganhar uma grande projecção como actor.

Cara já bem conhecida do público, através da sua participação em variadas novelas da TVI, Ângelo Rodrigues

deixou bem patente o seu talento desde a “Doce Fugitiva”, passando pelos “Morangos com Açúcar V” e finalmente em “Deixa que te leve”.
Como DJ, a sua principal característica passa pelo gosto apurado que tem adquirido na

passagem por varias casas em Portugal, sempre com atenção especial às novas tendências do mercado

Gomo
Quem não se lembra de canções pop – da melhor pop que alguma vez se fez em Portugal, como Feeling Alive, Proud To Be Bald, Santa’s Depression, I Wonder, ou It’s All Worth It ?

Canções pop feitas com ousadia, charme, sentido de humor e uma descarada tendência para a melodia? Pois bem, o seu autor, Gomo, está de volta aos discos com um novo álbum em que as fronteiras da pop – se já antes não existiam – são agora quebradas de vez. Produzido por Nuno Rafael (dos Humanos; desde há alguns anos também na direcção musical e na produção dos espectáculos e discos de Sérgio Godinho), o novo disco é mais orgânico que o anterior – Best of Gomo, de 2003 – mas igualmente aventureiro na exploração dos (não) limites da canção pop. Dez novas canções, fresquinhas, fresquinhas, e de uma assentada só.

Durante a década de 90, muitas foram as bandas de um micro-clima rock a destacarem-se no panorama nacional. Esse micro-clima, só aparentemente inesperado, eram as Caldas da Rainha. E é numa dessas bandas, os Orange, que cresce como músico e compositor Paulo Gouveia, o mesmo que em Janeiro de 2001 decide criar o seu alter-ego perfeito: Gomo (e a ironia percebe-se melhor quando se pensa no nome da sua antiga banda). Afastando-se da matriz rock do seu antigo projecto, Paulo Gouveia apaixona-se pelas sonoridades de alguns teclados vintage – dois órgãos Hammond e um GEM – e é neles que compõe os primeiros temas enquanto Gomo. Temas pop, divertidos e com sabor universal que, reunidos numa maqueta, seduzem divulgadores de rádio e jornalistas como Henrique Amaro, Nuno Calado, António Sérgio e Nuno Galopim. Um tema seu, Be Careful With The Train, entra na colectânea «Optimus 2001».

E o ano fica também marcado pelos seus concertos em importantes festivais como Vilar de Mouros, Sudoeste, Paredes de Coura ou Festival do Tejo, ficando o final do ano marcado com o tema Santa’s Depression, uma canção (ou anti-canção?) de Natal, a convite de Henrique Amaro. No ano seguinte, a canção O Ser Português integra a colectânea «Mundial 2002 – CD Não Oficial», editada pela Universal e Gomo passa o ano em concertos onde desenvolve um apurado sentido estético audiovisual.
A necessidade de um disco de longo fôlego torna-se premente e, em 2003, juntamente com o respeitado produtor Mário Barreiros, grava o seu álbum de estreia, ironicamente intitulado «Best Of Gomo», editado pela Universal em 2004. O disco permanece no Top de vendas nacional durante algumas semanas e é extremamente bem acolhido pela crítica; uma recepção que se estende às audiências de festivais – Sudoeste, Vilar de Mouros, Paredes de Coura e Festival do Tejo – e da sua digressão de cerca de cem datas, com paragens internacionais em Los Angeles, Nova Iorque e Itália.

Do álbum foi extraído o single Feeling Alive – o tema mais conhecido e amado de Gomo, com mais de 50 mil downloads, entrada para o Top italiano de singles e difusão em anúncios televisivos e como tema de telenovelas.
Para além das já referidas participações em colectâneas, destacam-se também a inclusão de temas de Gomo nas compilações «Now 10», «New Wave», «SIC Radical» e «Universal Thailand»; o prémio «Novo Artista» (Gala SIC, 2004), nomeações para os Prémios MTV EMA 2004 (naquela que foi a primeira nomeação de um artista português nestes prémios) e 2005 e «Melhor Artista Nacional» (Globos de Ouro SIC, 2005); ou a inclusão de «Feeling Alive» na banda-sonora do filme «Fin de Curso» são outros marcos inesquecíveis na carreira de Gomo, que se prepara agora para voltar à estrada, mostrando os seus (já) clássicos e muitas canções novas.

Rádio Macau

A histórica banda rock portuguesa Rádio Macau está de regresso aos discos e à estrada com um novo álbum, «08», um álbum em que o foco volta a estar nas grandes canções. Catorze grandes canções pop e rock, compostas (ao piano!) pelo guitarrista Flak sobre poemas de Xana (cantora dos Rádio Macau) e dois conhecidos parceiros da banda na escrita de letras: Pedro Malaquias e Vítor Lucas (Vitinho).

Nas gravações do álbum e nos concertos da presente digressão permanece o núcleo principal dos Rádio Macau – Xana (voz), Flak (guitarras), Alex (baixo) e Luís Filipe Valentim (teclas) – mas há na banda também o sangue novo vindo de dois jovens músicos: o baterista Fred (Yellow W Van) e o guitarrista Ricardo Frutuoso (ex-Toranja; também dos Rizoma). «08» tem como primeiro single «Cantiga de Amor».

Os Rádio Macau foram uma das mais importantes bandas do rock feito em Portugal durante os anos 80 e início dos anos 90, deixando-nos canções como «O Anzol», «Bom-dia, Lisboa», «A Vida Num Só Dia», «O Elevador da Glória» ou «Amanhã É Sempre Longe Demais», para só referir algumas de entre as mais memoráveis.

Depois de um período de alguns anos em hibernação, os Rádio Macau voltaram no início desta década, mais maduros, com os ouvidos e a alma cheios de outras e excitantes músicas, mais abertos a outros universos sonoros. Ao longo dos anos de «separação» dos Rádio Macau, os seus músicos, unidos por uma firme amizade, foram tocando uns com os outros: Xana encetou uma carreira a solo (com Flak como produtor), Flak também (e com a colaboração de Xana), Flak e Alex partilharam alguns projectos comuns (da irónica banda «Os Cavacos» à banda de apoio de Jorge Palma, o «Palma’s Gang»; ou os dois e ainda Luís Filipe Valentim, no histórico espectáculo «Os Filhos de Rimbaud»). E quase todos eles se repartiram – ou ainda se repartem – por outros projectos: Flak com «A Máquina do Almoço Dá Pancadas» e, mais recentemente, com os «Micro Audio Waves» e o «Flak Ensemble»; Alex com os «Moby Dick», os «Cães de Crómio», os «Wordsong» ou a banda de apoio ao cantor Mark Lewis, «The Standards».

Com dois álbuns de originais editados esta década, «Quando o Tempo Faz a Curva» (2000) e «Acordar» (2003), os Rádio Macau chegam a 2008 com um novo disco cheio de grandes canções. E canções no verdadeiro sentido pop e rock do termo: imediatas sem serem banais; simples sem serem simplistas; e sedutoras sem serem «oferecidas». Para conferir, facilmente, ao vivo.

Os mais de dois milhões de visitantes no YouTube nos vídeos “Dança Este Som”, “Lady Deixa-te Levar” e “Faz Acontecer” e o 1 do Top Digital de Vendas com o tema “Vem Cá” vêm confirmar o sucesso do álbum de estreia de TT. O novo álbum, ‘Mais Que Uma Razão’ conta com algumas participações especiais, das quais se destaca a de Sam The Kid no tema ‘Tão Longe, tão Perto’, de Flow 212 em ‘Sim ou Não’, de Diana Lucas e Tekilla em ‘Entra no Meu Club’ ou de Iniciado em ‘Levanta-te do Chão’ (tema em que TT partilha a autoria com Martin Gore – Depeche Mode). O álbum tem produção do próprio TT, tendo a mistura e masterização ficado a cargo de Armando Teixeira (Balla, Bullet, Da Weasel)

Drive

“Beautiful” foi o primeiro registo discográfico em formato EP lançado pelos DR1VE no ano de 2004. Gravado em 2003 no Aura Estúdio, o EP “Beautiful” foi produzido e misturado por Rodolfo Cardoso e masterizado nos E.U.A. por Howie Weinberg (Nirvana, Deftones, Oasis, entre muitos outros) nos estúdios Masterdisk.
O single Beautiful, beauty foi o tema escolhido para apresentar o projecto nas rádios nacionais. O sucesso de Beautiful, beauty ficou firmado com a sua entrada em airplay em mais de 40 rádios.

Depois da tour de apresentação deste trabalho que passou por alguns festivais e terminou no segundo aniversário da Quinta dos Portugueses da Antena3, em Santa Maria da Feira, o colectivo inicia a pré-produção do seu primeiro álbum: “…lines of my own book…”. Este disco foi produzido, gravado e masterizado por Jorge Fidalgo no Aurastudio em Paços de Brandão entre os meses de Dezembro de 2004 e Abril de 2005. O seu lançamento ocorreu em Janeiro de 2006 simultaneamente nos mercados português e britânico.

Finalizaram-se entretanto as gravações do vídeo clip do primeiro single “things on their place – ending”, tema escolhido como primeira amostra de “…lines of my own book…”. O single “things on their place – ending” entrou para as playlists na Antena 3 e na BestRock em finais de Janeiro e o vídeo já está a rodar na MTV Portugal.

A apresentação oficial de “…lines of my own book…” aos seus fãs ocorreu no dia 18 de Março no CineTeatro António Lamoso em Santa Maria da Feira. Esta data marcou assim o início da tournée que iria dar a conhecer este último trabalho da banda a todo o país.
No final de 2007, e aquando da saída de dois dos elementos da banda, são convidados a fazer uma música para o filme “A Escritora Italiana” de André Badalo, que conta com a participação de Nicolau Breyner, Simone de Oliveira, Diogo Morgado e Lúcia Moniz.
E é com a própria Lúcia Moniz que gravam o tema para o filme.
“A Wish, keep fighting” conta com a produção de Nucho Espinheira e André Indiana e é gravado no estúdio deste último. O início de 2008 marca então uma fase de viragem para o agora trio de Santa Maria da Feira, onde encontram o verdadeiro caminho a seguir.

Com a produtora Way Out Entertainment, realizam o vídeo do single que está em rodagem exclusiva na MTV Portugal (http://www.mtvserver.com/exclusivo/drive/).
Dotados da humildade e boa disposição que lhes são características, e no início da “A Wish Tour 2008″ partilham o palco com mais sete bandas na Final do Arena Best Rock, o maior concurso ibérico de bandas do qual foram padrinhos juntamente com Lúcia Moniz, e trazem a própria para a apresentação do single “A Wish, keep fighting”.
No Cinema São Jorge em Lisboa, dão um concerto que ficará na memória de quem lá esteve presente.

Beto na voz e guitarra acústica, Tony na bateria e Litos na guitarra eléctrica são a alma do projecto DR1VE.

Pedro Khima

Mais do que música, fazem-se canções.

Em português e acompanhadas da poderosa melancolia de um piano. Refrães feitos para serem cantados a mil vozes, embrulhados num registo pop que através de melodias utópicas alcança o perfeito equilíbrio entre a beleza do acústico e a força de uma banda pensada para pisar o palco…

Mais do que canções, criam-se emoções

Xutos e Pontapés
Começaram por se chamar “Delirium Tremens” e “Beijinhos e Parabéns”. O primeiro ensaio a sério foi no dia 22 de Dezembro de 78 na velhinha senófila. A estreia ao vivo ocorreu no dia 13 de Janeiro de 1979, já com o nome Xutos e Pontapés Rock’n’Roll Band, aquando da comemoração dos “25 anos do Rock and Roll” na sala dos Alunos de Apolo. Tiveram direito a seis minutos para tocar quatro músicas. Foi também o concerto de despedida dos Faíscas.

Tim (voz e baixo), Francis (guitarra), Zé Pedro (guitarra) e Kalú (bateria) foram os elementos da formação inicial do grupo após a saida do vocalista Zé Leonel que tinha saido do grupo devido a problemas com o consumo excessivo de estupefacientes.

Através de António Sérgio e da editora Rotação gravam os seus dois primeiros singles. E em Abril de 1982 entraram em estúdio para registar o disco “1978-1982″ que compila a produção acumulada durante os primeiros quatro anos do grupo.

Inicialmente conotados com o punk, os Xutos tornaram-se uma das bandas mais aclamadas nos circuítos mais alternativos. Três dos temas da banda (“Avé Maria”/”Mãe”/”Sémen”) são proibidos na Rádio Renascença e é pedido na Rádio Comercial para não ser passado o tema “Mãe”.

Assinam com a Fundação Atlântica e editam um single com os temas “Remar, Remar” e “Longa Se Torna a Espera”. Gravam uma versão mais longa de “Remar, Remar” e os temas “Sexo” e “Formiga Branca” para um máxi-single que não chega a ser editado.

The Legendary Tiger Man é o alter-ego de Paulo Furtado

Inspirado no velho formato de one-man-band nascido nas margens do Delta do Mississipi, é um conceito adaptado e vivido no Século XXI, com uma estética muito particular – ao formato analógico tradicional (bombo, prato de choque, guitarra) juntam-se, sem pudor, soluções electrónicas. O resultado conhecido é explosivo.

Ao vivo, as prestações não permitem indiferença na assistência – um homem, muitos instrumentos, o passado confundido com o amanhã.

Até aos dias de hoje, Paulo Furtado tem um importante destaque na imprensa internacional com os dois projectos pelos quais se divide – The Legendary Tiger Man e Wraygunn – em publicações tão distintas como o diário francês Libération, a revista Rock`n`Folk, Time Out Londres, Vogue França, Les InRockuptibles, entre muitas outras.

O canal Arte dedicou-lhe um documentário e tem presença regular na TV5 e na France3.

Em Wraygunn, o disco Shangri-La foi considerado Disco Portugês do Ano 2007 pela revista Blitz e pelo Semanário DN. Sendo, ainda, nomeado para os Globos de Ouro na Categoria de melhor grupo.